Sam Peckinpah americký režisér

Sam Peckinpah, menom David Samuel Peckinpah (narodený 21. februára 1925, Fresno, Kalifornia, USA - zomrel 28. decembra 1984, Inglewood, Kalifornia), americký filmový režisér a scenárista, ktorý bol známy pre ultrafialové, ale často lyrické filmy, ktoré skúmané otázky morálky a identity.

Skorá práca

Počas druhej svetovej vojny sa Peckinpah zapojil do námornej pechoty USA. Neskôr navštevoval Kalifornskú štátnu univerzitu vo Fresne (BA, 1948), kde začal režírovať hry a nakoniec získal magisterský titul v odbore dráma na University of Southern California. Na začiatku 50. rokov bol Peckinpah rezidenčným riaditeľom Občianskeho divadla Huntington Park a potom divadelné predstavenie v KLAC-TV v Los Angeles. Po tom, čo v roku 1954 pôsobil ako redaktor v televíznej stanici CBS, stal sa asistentom režiséra Don Siegela, ktorý pracoval na filmových klasikách Riot v Cell Block 11 (1954) a Invázia únoscov tela (1956). Koncom päťdesiatych rokov začal Peckinpah písať a režírovať západné televízne programy a medzi jeho zásluhy nakoniec patrili Gunsmoke a The Westerner.

Prvé filmy

Peckinpah debutoval ako filmový režisér s The Deadly Companions (1961), nízkorozpočtovým západným, ktorý hral Briana Keitha ako bývalého dôstojníka kavalérie, ktorý po náhodnom zabití malého chlapca sprevádza pohrebný sprievod cez nepriateľské územie Apache. Potom prišiel elegantný Ride the High Country (1962), o dvoch bývalých právnikoch (v jeho poslednom filme, ktorých hrali Joel McCrea a Randolph Scott), ktorí zistili, že ich cesty sa rozišli, keď jedna z nich láka zásielka zlata. Aj keď film, ktorý bol v Spojených štátoch pôvodne ignorovaný, bol v Európe (v Európe populárny ako Zbrane popoludní) veľkým úspechom v zahraničí a v priebehu rokov sa stal dôležitým dielom.

Major Dundee (1965), ktorý sa začal počas americkej občianskej vojny, hral Charltona Hestona ako vojaka Únie zodpovedného za zajatecký tábor v Novom Mexiku, ktorý získava pomoc väzňov (medzi inými Richarda Harrisa), aby chytili nájazdníkov Apache.

Jazda po vysokej krajine a major Dundee boli obzvlášť pozoruhodné pri určovaní vzorcov, pre ktoré sa Peckinpah preslávil: veľkolepá krajina, rozmaznané postavy unášajúce sa na Západe, ktorý stratil svoj čestný kód, a - predovšetkým - príšerné, realisticky choreografické strelné zbrane. Oba filmy tiež predstavovali bitky s filmovými štúdiami, ktoré by pokračovali počas jeho kariéry. Namietal proti marketingu spoločnosti Ride the High Country od spoločnosti MGM a po trpkom postprodukčnom boji s majstrom Dundeeom štúdia recitovala Peckinpahovu verziu, čo malo za následok zamietnutie finálneho filmu; mnoho následných filmov Peckinpah by štúdiom prešlo úpravami. Pri posledne menovanej produkcii mal Peckinpah tiež časté strety s obsadením a posádkou, ktoré boli čiastočne poháňané jeho silným pitím; režisér by bojoval s alkoholizmom a neskorším zneužívaním drog. Jeho ťažkosti pokračovali v The Cincinnati Kid (1965), hazardnom filme v hlavnej úlohe Steva McQueena. Peckinpah bol vyhodený z výroby a nahradil ho Norman Jewison.

„Krvavá Sam“

S jeho rastúcou povesťou za to, že je bojovný, nedostal Peckinpah ďalší celovečerný film až v roku 1969, keď mu pomohol pri divočine. Klasický western - mnohí považovaní za jeho najlepší film - bol štylistickým prielomom, ktorý oživil a pretvoril žáner. Peckinpah krstil (s Walonom Greenom) scenár nominovaný na Oscara, ktorý nasleduje po gangu starnúcich psancov, ktorí po bankovej lúpeži odchádzajú do Mexika a sú v rozpore s odporným mexickým generálom. Okrem ohromujúcej kinematografie Luciena Ballarda predstavil film odvážne vystúpenia Williama Holdena, Ernesta Borgnina, Roberta Ryana, Warrena Oatesa a Ben Johnsona. Grafické násilie The Wild Bunch síce spôsobilo veľa kontroverzií v čase jeho vydania, ale klimactic shoot-out patrí medzi najlepšie nasmerované a najlepšie choreografované akčné sekvencie v histórii filmu.

Ballad of Cable Hogue (1970) bol pre Peckinpah niečo ako odchod. Bolo to bizarné a ironické podobenstvo o prechode na starý západ, s Jasonom Robardsom, Davidom Warnerom a Stellou Stevensovou. Straw Dogs (1971) však boli ďalším násilným hraničným drámom. Film, ktorý napísal Peckinpah, hral Dustina Hoffmana ako mierumilovného amerického matematika, ktorý sa so svojou britskou manželkou (Susan George) presúva na vidiecke Anglicko. Keď ju znásilňuje jeden zo svojich starých nápadníkov, je nútený brániť ju, svoj domov a seba pred náporom začarovaných miestnych obyvateľov. Bol to krutý a viscerálny filmový zážitok, ktorý bol najkontroverznejším filmom roka, pričom len málo kritikov sa zhodlo na jeho výhodách - alebo či vôbec nejaké malo.

Peckinpah zmenil rýchlosť so svojím ďalším filmom, Junior Bonner (1972), štúdiom ovplyvňujúcou postavu o rodeo umelcovi (McQueen), ktorý sa vrátil za svojho premiéra, ktorý sa vracia do svojho rodného mesta, kde dúfa, že získa úctu súťažením v rodeo a zmierením so svojím rodina, najmä jeho odlúčení rodičia (Ida Lupino a Robert Preston). Bola to miernejšia Peckinpah, ktorá bez násilia vyniesla prezývku „Krvavá Sam.“ Filmári však film do veľkej miery ignorovali a režisér reagoval odvážnym thrillerom The Getaway (1972). Na základe románu Jim Thompsona, hral McQueena ako väzňa, ktorý je prepustený pod podmienkou, že okráda banku, ale po dvojitom krížení pokračuje v úteku so svojou manželkou (Ali MacGraw). Skvele vykreslený a veľmi zábavný, bol to Peckinpahov najväčší komerčný úspech, s dostatočnými okamihmi na to, aby sa nestalo ďalším žánrovým cvičením.

V minimalistickom západnom Pat Garrette a Billym Kidovi (1973) Peckinpah demythologizoval legendu o Billym Kidovi. Kris Kristofferson vykreslil Billyho Kida a James Coburn bol Pat Garrett; Bob Dylan bol obsadený v menšej úlohe ako tajuplný divák a prispel skóre, ktoré zahŕňalo klasickú pieseň „Knockin 'on Heaven's Door“. Hoci Peckinpahove výhonky boli často v konflikte, Pat Garrett a Billy Kid sa ukázali ako ťažšie ako obvykle a režisér to nazval „najhoršou skúsenosťou od majstra Dundee“. (Argument s manažérom jednotky eskaloval do bodu, v ktorom sa údajne podieľali zasiahnutí muži.) K jeho frustrácii sa pridalo rozhodnutie MGM znížiť asi 15 minút od jeho verzie, čo oslabilo príbeh aj stimuláciu. Hoci bol film po jeho vydaní kritickým a komerčným sklamaním, neskôr sa z neho vyvinul oddaný nasledovník. Podobná odpoveď privítala Bring Me the head of Alfredo Garcia (1974), lakonické ultraviolentné cvičenie o hľadaní muža, ktorý impregnoval dcéru bohatej rodiny. Obsadenie zahŕňalo Oatesa ako barmana, ktorý sa odvrátil od poľutovaniahodného poľovníka, Kristoffersona ako násilníka na motorke a Gig Younga a Roberta Webbera ako zasiahnutých mužov.