Fotografie z výstavy Mussorgského

Obrázky na výstave, hudobné dielo v 10 pohyboch ruského skladateľa Modra Mussorgského, ktoré bolo inšpirované návštevou umeleckej výstavy. Každý z pohybov predstavuje jednu z vystavených výkresov alebo umeleckých diel. Hoci bol pôvodne skladaný v roku 1874 pre sólové klavír, v orchestrálnej podobe sa stal známym, najmä podľa usporiadania francúzskeho skladateľa Maurice Ravela v roku 1922. Prácu organizovali aj iní skladatelia, napríklad Sir Henry J. Wood (1918), Leopold Stokowski. (1939) a Vladimir Ashkenazy (1982). V roku 1971 britská populárna hudobná skupina Emerson, Lake a Palmer venovala celý album svojej umeleckej interpretácii diela.

Mussorgsky zložil Obrázky ako pamätník svojmu kamarátovi, ruskému umelcovi Viktorovi Hartmannovi, ktorý zomrel v roku 1873 vo veku 39. Krátko po smrti umelca navštívil Mussorgsky retrospektívnu výstavu Hartmannových náčrtov, javiskových návrhov a architektonických štúdií a cítil potrebu zachytiť zážitok z hudby. Začiatkom leta 1874 dokončil prácu, zdĺhavé a diabolsky náročné apartmá pre sólové klavír. V čase Mussorgského smrti v roku 1881 z dôvodu alkoholizmu sa skladba nevykonala ani nezverejnila. Jeho rukopis a kolega Nikolaj Rimsky-Korsakov spadol do rúk roku 1886, aby upravil rukopis a priniesol ho do tlače.

Suita pozostáva z hudobných vyobrazení 10 obrazov od Hartmanna, prelínajúcich sa opakujúcou sa témou „Promenáda“ alebo intermezzo, ktorá predstavuje návštevníka - v tomto prípade samotného skladateľa - prechádzajúceho sa výstavou. Mussorgsky uznal v jednom zo svojich listov silnú povahu intermezzi, ktorá odráža jeho veľkú postavu.

Po otvorení „Promenády“ sú prvé štyri pohyby alebo „obrázky“ v poradí, v akom sa objavia: „Gnome“ - zobrazenie nepríjemného trpaslíka sprostredkovaného nepravidelnými rytmami a silnými výbuchmi; „Starý hrad“, slávnostné a lyrické zobrazenie stredovekého troubadura spievajúceho na pôde veľkého hradu; „Tuileries“ - nenápadný náčrt detí pri hraní v známej Tuileries Gardens v Paríži; a „Hovädzí dobytok“, premyslená charakteristika vyťaženia veľkého poľského vozíka s ohradami.

Scampering piaty pohyb, "Balet nezasiahnutých kurčiat v ich škrupinách," predstavuje kostýmový dizajn od Hartmanna pre detský balet. Šiesta scéna evokuje obraz „Dvaja Židia: jeden bohatý, jeden chudobný“ prostredníctvom súhry striktnej melódie v dolnom registri a chválospevovej tematiky v hornej časti. Ľudovú a veselú kvalitu siedmeho hnutia „Trh v Limogese“ neutralizuje ôsmy „Katakomby“, ktorý vrhá príšerný tieň so zlovestnými akordmi a variáciami na opakujúce sa intermezzo.

Posledné dve scény z obrázkov na výstave sú najznámejšie. „Chata na Fowl's Legs“ je nočným morom stvárnenia zajačika Baba-Yaga na lovu koristi. Obviňuje - ohraničuje sa virtuóznou pasážou v oktávach - priamo do desiateho a posledného obrázka „Veľká brána Kyjeva“. S vyobrazením Hartmannovej náčrtu navrhovanej mestskej brány, ktorá je zakončená kupolami, v ktorých zvoní zvonkohru, Mussorgsky prináša tento kus na majestátne blízko.