Wong Kar-Wai, (narodený 17. júla 1958, Šanghaj, Čína), čínsky filmový režisér zaznamenal atmosférické filmy o pamäti, túžbe a plynutí času.
Wongova rodina emigrovala z Šanghaja do Hongkongu v roku 1963. Pre mnohých Shanghainovcov bolo asimilácia hongkonského dialektu a kultúry náročná. Wongove prvé skúsenosti zanechali trvalý dojem a tri z jeho celovečerných filmov sa odohrávajú v 60. rokoch.
Wong študoval grafický dizajn na Hongkonskej polytechnickej univerzite (neskôr Hongkonská polytechnická univerzita). Vstúpil do kurzu pre budúcich produkčných dizajnérov a režisérov v televíznej sieti TVB, najskôr však pracoval ako scenárista. Wong našiel mentora v režisérovi Patricka Tam a prispel k scenáru Taminho gangsterského dramatu Chuihau singlee (1987; Final Victory). Okrem toho Tam predstavil prácu argentínskeho spisovateľa Manuela Puiga pre Wonga, ktorý bol zvlášť ovplyvnený fragmentárnym rozprávaním Heartbreak Tango (1969).
Wonggok ka moon (1988; As Tears Go By) bol prvým filmom režiséra Wonga. Mladý muž je roztrhaný medzi láskou k bratrancovi a jeho priateľstvom so svojím bratom Triadom „bratom“. Film je Wongovo najbežnejšie z hľadiska štýlu a rozprávania, ale uvádza niektoré črty jeho neskoršej tvorby, ako je jeho ochranná známka pulzovania spomaleného pohybu a expresívne použitie populárnej hudby.
Fei jingjyuhn (1990; Dni bytia divočiny) bol prvý film, v ktorom Wong zamestnával hlasové prenosy viacerými postavami a zložitú, rozdrobenú štruktúru príbehov - obidva podpisy jeho štýlu. Bol to tiež jeho prvý film s dvoma jeho kľúčovými spolupracovníkmi, kameramanom Christopherom Doylom a hercom Tony Leungom. Film, ktorý bol založený v roku 1960 v Hongkongu, sleduje Yuddyho, bezbožného dámskeho muža, pretože odmieta lásku dvoch žien, ako aj jeho pestúnskej matky k hľadaniu svojej rodnej matky. Čas sa prvýkrát objavuje ako hlavná téma v práci Wonga v Dni divočiny s množstvom záberov hodín a hodiniek. Z dôvodu technických požiadaviek na natáčanie v stlmenej palete farieb trvalo výroba filmu dva roky, čo je rarita v rýchlo sa rozvíjajúcom filmovom priemysle v Hongkongu. Hoci film bol komerčným flopom, niektorí medzinárodní kritici ho vysoko oceňovali a získali niekoľko filmových ocenení v Hongkongu. Tento model domácej pokladnice a medzinárodnej uznania sa stal v Wongovej kariére konzistentný.
Wong sa vrátil k scenáristike, kým nezískal dosť peňazí na financovanie filmovej adaptácie dobrodružstva bojových umení populárneho spisovateľa Jin Yonga Eagle-Shooting Heroes (1957). Filmová verzia Dung che sai duk (1994; Ashes of Time) trvala dva roky. (Wong uprednostňoval improvizačný štýl filmovania, bez hotového scenára, ktorý často viedol k dlhým výhonom.) Namiesto adaptácie románu si však požičal tri zo svojich postáv, pre ktoré vytvoril predponu zameranú na púštnu krčmu šermiar a stratené duše, ktorí hľadajú jeho služby. Nespokojným rozprávaním a rozmazanými, impresionistickými akčnými scénami rozdelil Ashes of Time kritikov a divákov - niektorí z nich videli film ako prekvapujúcu reimagináciu dobrodružstva bojových umení, zatiaľ čo iní ho odmietli ako domýšľavé odmietnutie žánru.
Počas dvojmesačnej prestávky v produkcii Ashes of Time, Wong zastrelil Chunghinga Samlama (1994; Chungking Express), ktorý predstavuje pár nesúvisiacich príbehov nevyžiadanej lásky a zmeškaných romantických spojení dvoch policajtov. Wongova syntéza slobody francúzskej novej vlny, energia žánrového kina v Hongkongu a modernosť hudobných videí mu priniesla medzinárodné uznanie.
Ďalší film Wonga, Dohlok tinsi (1995; Fallen Angels), je tiež štruktúrovaný ako dva príbehy. V prvom, dispečer pre triádu miluje zasiahnutého muža, ktorého zamestnáva, ale takmer nikdy sa nestretne. V druhom prípade padne nemý muž pre ženu posadnutú svojím bývalým priateľom. Fallen Angels s mnohými širokouhlými zábermi a skokmi je najviac štylizovaný z Wongových filmov.
Chungwong chasit (1997; Happy Together) bol natočený v Buenos Aires a pôvodne bol koncipovaný ako adaptácia detektívneho románu Manuela Puiga The Buenos Aires Affair (1973). Happy Together zaznamenáva rozpadajúcu sa milostnú aféru medzi dvoma vysťahovalcami z Hongkongu. Wongova práca na filme ho získala cenu za najlepšieho režiséra na filmovom festivale v Cannes v roku 1997.
Vrátil sa do Hongkongu v 60. rokoch 20. storočia pre Fayeung ninwa (2000; V nálade pre lásku), ktorý sa týka rastúceho vzťahu medzi Chow Mo-Wan (Leung) a Su Lizhen (Maggie Cheung), mužom a ženou, ktorých manželia majú záležitosťou. Svieža partitúra filmu a podrobné obnovenia módy a interiérov 60. rokov minulého storočia, ako aj zdržanlivé, ale emocionálne predstavenia Cheunga a Leunga, ho zviditeľnili ako jeden z veľkých milostných príbehov kina.
V nasledujúcom filme Wonga, 2046 (2004), pokračovaní V nálade pre lásku, sa Chow snaží zabudnúť na svoju lásku k Su zapojením sa do série krátkych vecí. Názov sa vzťahuje na sci-fi román, ktorý Chow píše (niektoré z nich sú zobrazené vo filme), a na posledný rok autonómie Hongkongu ako osobitnej administratívnej oblasti Číny. Film je plný narážok na mnohé z predchádzajúcich filmov Wonga, čo z neho robí zhrnutie jeho kariéry.
My Blueberry Nights (2007), cestný film natočený v Spojených štátoch a v hlavnej úlohe speváka Norah Jonesovej, bol pre Wonga zriedkavým kritickým a komerčným sklamaním. V roku 2008 vydal Ashes of Time Redux, obnovenú, skrátenú verziu s novým skóre. K žánru bojových umení sa vrátil s Yutdoi jungsi (2013; veľmajster), biografiou bojového umelca Yip Mana (Leung), ktorý bol najlepšie známy ako tréner Bruce Lee. Wong napísal scenár a produkoval romantickú komédiu Bai du ren (2016; „Uvidíme sa zajtra“). Réžia bola Zhang Jiajia, ktorá napísala príbeh, na ktorom bola založená. Aj keď to hral Leung a mal veľa charakteristických znakov Wongových filmov, bol oslabený nerovnomernosťou tónu.
