Tosca, opera v troch dejstvách talianskeho skladateľa Giacoma Pucciniho (talianske libreto Luigiho Illicu a Giuseppe Giacosu), ktorý mal premiéru v divadle Costanzi v Ríme 14. januára 1900. Na základe populárnej hry francúzskeho dramatika Victora Sardou La Tosca (1887) opera je o politickej intríze a romantike v období napoleonských vojen. (Pozri francúzske revolučné a napoleonské vojny.)
Súvislosti a kontext
V roku 1889 sa Puccini, sotva 30 rokov, sústredil na hru Sardou, krutý melodrama lásky a nenávisti, vášne a smrti, postavený na pozadí revolúcie. Bola napísaná pre francúzsku herečku Sarah Bernhardtovú, ktorá bola pravdepodobne jedinou osobou, ktorá mohla úspešne zvládnuť intenzívnu dramatiku tejto roly. Kritici odsúdili násilie hry, ale verejnosť ho milovala a Puccini bol odhodlaný založiť na tom operu.
Vydavateľ Puccini, Giulio Ricordi, namiesto toho zabezpečil práva pre iného talianskeho skladateľa Alberta Franchettiho. Franchetti a libretista Illica začali pracovať, ale projekt postúpili Puccini z dôvodov, ktoré zostávajú nejasné. Giacosa spočiatku odolal práci na libreto, pretože nesúhlasil s príbehom a vedel, že bude ťažké postaviť sa do verša. Sardou trval na tom, aby si zachoval právo schváliť akékoľvek libreto, a Puccini s ním strávil čas v roku 1899 tým, že argumentoval pre svoje dramatické preferencie. Ricordi nebol spokojný s relatívne malým podielom lyrických čísel v treťom dejstve a snažil sa presvedčiť Pucciniho, aby pridal viac. Nakoniec Puccini zvíťazil a dokončená opera bola nová v tom, že sa vyhla veľkoleposti a malému počtu samostatných árií a súborov.
Akcia opery sa odohráva proti konkrétnym miestam v Ríme a Puccini sa ubezpečil, že jeho hudba bude pevne zakotvená v realizme. Pre „Te Deum“ v Akte I, v ktorom sa Scarpia pustí do vášnivého a pomstychtivého monológu, zatiaľ čo v pozadí prechádza náboženský sprievod, napísal Puccini kňazovi, ktorého poznal v Ríme, aby získal správnu verziu holej melódie, ktorú on vedel, že sa líši od regiónu k regiónu. Tiež vystopoval odborníka na kostolné zvony, aby zistil, ktoré zvončeky boli zvonené pre skoré bohoslužby a aké boli výšky najväčšieho zvonu baziliky sv. Ako pozadie tej istej pasáže, v ktorej sa vyskytujú (predohra k zákonu III), získal Puccini aj primeranú ľudovú pieseň pre pastiera, ktorý je počuť v diaľke.
Premietanie opery v Ríme bolo logické vzhľadom na jej nastavenie. Puccini však nevypočítal, ako by prchavé politické prostredie Ríma mohlo reagovať na operu, v ktorej prevláda revolúcia, politické potlačenie a zločinecké zneužívanie autority. Hrozilo násilie, dokonca aj návrhy na bombové útoky. Keď sa otváracia nočná opona zvýšila na výkriky nahnevaného publika, obávali sa najhoršie, ale čoskoro vyšlo najavo, že zlosť bola zameraná na neskoro prichádzajúcich. Opera bola bezprostredným úspechom s verejnosťou, ak nie s kritikmi jej extrémneho melodramatu, a stále sa hrá často. Jej najznámejším výberom je sopránová ária „Vissi d'arte“, ktorú Puccini pridal na poslednú chvíľu po tom, ako sa jeho speváčka sťažovala, že jej postava nemá vhodné čísla.
Liate a vokálne partie
-
Floria Tosca, rímska operná hviezda (soprán)
-
Mario Cavaradossi, maliar (tenor)
-
Barón Scarpia, rímsky policajný šéf (baryton)
-
Cesare Angelotti, politický väzeň (bas)
-
Sacristan (baryton)
-
Spoletta, policajný agent (tenor)
-
Sciarrone, policajný agent (basa)
-
Jailer (basa)
-
Pastiersky chlapec (soprán)
-
Kardinál, sudca, pisár, dôstojník, seržant, vojaci, kat, policajní agenti, dámy, šľachtici, občania.
