Hlavná výtvarné umenie

Mozaikové umenie

Obsah:

Mozaikové umenie
Mozaikové umenie

Video: Mozaikové schody 2024, Smieť

Video: Mozaikové schody 2024, Smieť
Anonim

Mozaika, v odbore, dekorácia povrchu so vzormi vytvorenými z tesne nasadených, zvyčajne rôznofarebných malých kúskov materiálu, ako sú kameň, minerál, sklo, dlaždice alebo škrupina. Na rozdiel od vložky, v ktorej sú kusy, ktoré sa majú naniesť, vsadené do povrchu, ktorý bol pre vytvorenie vzoru dutý, sa kusy mozaiky nanášajú na povrch pripravený lepidlom. Mozaika sa líši od vložky aj veľkosťou jej zložiek. Mozaikové kúsky sú anonymné časti dizajnu a zriedka majú rozmery kúskov pre intarziu (vložka obyčajne z dreva), ktorej funkciou je často vykreslenie celej časti postavy alebo vzoru. Po demontáži sa mozaika nedá znova zostaviť na základe formy jej jednotlivých častí.

Technické porozumenie je kľúčom k vytvoreniu aj oceneniu mozaiky a technické aspekty umenia si vyžadujú osobitný dôraz. Existujú tiež významné štylistické, náboženské a kultúrne aspekty mozaiky, ktorá zohrala dôležitú úlohu v západnom umení a objavila sa v iných kultúrach. Aj keď mozaika je umelecká forma, ktorá sa objavuje na široko oddelených miestach av rôznych časoch v histórii, iba na jednom mieste - Byzancii - a súčasne - 4. až 14. storočia - sa stala vedúcou obrazovou technikou.

Zásady dizajnu

Medzi mozaikou a maľbou, čo je umenie, ktoré má najbežnejšie, existuje vzájomný vplyv rôznej intenzity. Najstaršie grécke figurálne mozaiky s reprezentačnými motívmi, ktoré pochádzajú z konca 5. storočia, sa vo farbe a štýle podobajú súčasnej maliarskej váze, najmä v ich obrysech a použití veľmi tmavého pozadia. Mozaiky 4. storočia mali tendenciu kopírovať štýl nástenných malieb, ako to vidno pri zavedení pruhu zeme pod figúrky, tieňovanie a iných prejavov zaujatia obrázkovým priestorom. V neskorých helenistických časoch sa vyvinul typ mozaiky, ktorej farebné gradácie a jemné tieniace techniky naznačujú pokus o presnú reprodukciu vlastností typických pre maliarske umenie.

V rímskom cisárskom období však došlo k významnej zmene, keď mozaika postupne vyvinula svoje vlastné estetické zákony. Nové pravidlá zloženia sa v zásade stále používali na podlahy a riadili sa koncepciou perspektívy a výberu rôznych uhlov pohľadu ako nástenné dekorácie. Rovnako dôležité bolo zjednodušenie formy vyvolané požiadavkou na rýchlejšie výrobné metódy. V tom istom období narastajúce používanie silnejšie farebných materiálov stimulovalo aj rastúcu autonómiu mozaiky od maľby. Ako prostriedok na zakrytie stien a klenieb si mozaika konečne uvedomila svoje plné možnosti výrazných a sugestívnych efektov vzdialenosti, ktoré prevyšujú možnosti maľby.

Všeobecný trend štylizácie - tj redukcia na dvojrozmernosť - v neskorej antickej rímskej maľbe (3. a 4. storočia ce) sa mohol stimulovať experimentovaním s farbou v mozaike a najmä odstránením mnohých stredných odtieňov kvôli väčšia brilancia. Ústredná úloha, ktorú v tom čase hrala mozaika pri výzdobe cirkvi, pre ktorú je obzvlášť vhodná, podporuje predpoklad, že úlohy sa zmenili a pod jej vplyv sa dostala maľba. Silné, úhľadné obrysy a absencia tieňovania, ktoré charakterizovali maľbu počas určitých období byzantského a západoeurópskeho umenia stredoveku, mohli mať pôvod v mozaickej technike a použití materiálov. Je však pozoruhodné, že od renesancie do 20. storočia bola mozaika opäť úplne závislá od maľby a jej konkrétnych foriem ilúzionizmu.

V modernej mozaickej praxi je hlavnou tendenciou stavať na jedinečných a nenapodobiteľných kvalitách média. Aj keď málo diel vytvorených v 20. storočí odhaľuje vplyv maľby, obrazového alebo abstraktného charakteru, umenie prešlo dlhou cestou k sebarealizácii. Súčasní tvorcovia mozaiky zdieľajú so svojimi stredovekými predchodcami vcelku presvedčenie, že existujú funkcie, ktorým sa materiály mozaiky hodia zvlášť primerane.

materiály

V staroveku boli mozaiky najprv vyrobené z neobrezaných kamienkov jednotnej veľkosti. Gréci, ktorí povýšili kamienkovú mozaiku na umenie veľkého zdokonalenia, vymysleli tiež takzvanú techniku ​​tessera. Tesserae (latinčina pre „kocky“ alebo „kocky“) sú kúsky, ktoré boli narezané na trojuholníkový, štvorcový alebo iný pravidelný tvar tak, aby sa presne zmestili do mriežky kociek, ktoré tvoria povrch mozaiky. Vynález tesserae musel byť motivovaný túžbou získať husto osadené mozaikové obrazy, ktoré by mohli na chodníkoch zodpovedať nádhere súčasných úspechov v maľbe.

Veľkosť Tesserae sa výrazne líši. Najkrajšie mozaiky staroveku boli vyrobené z tesserae vyrezaných zo sklenených nití alebo triesok z kameňa; obyčajné podlahové dekorácie pozostávali z kociek okolo jedného centimetra štvorca. Stredoveké diela často vykazujú rozlíšenie vo veľkosti tesser na základe funkcie: napríklad oblasti, ktoré si vyžadujú veľa detailov, tváre a rúk, sú niekedy nastavené s menšou ako je priemer, zatiaľ čo šaty a šperky sú občas nastavené s veľmi veľkými kusmi.

Pokiaľ bola mozaika technikou výroby podláh, hlavnou požiadavkou jej materiálov bola okrem ich farby aj ich odolnosť proti opotrebeniu.