Indický autor Kalidasa

Kalidasa (rozkvet v 5. storočí v Indii), sanskrtský básnik a dramatik, pravdepodobne najväčší indický spisovateľ akejkoľvek epochy. Šesť diel označených za pravé sú drámy Abhijnanashakuntala („Uznanie Šakuntaly“), Vikramorvashi („Urvashi vyhral Valorom“) a Malavikagnimitra („Malavika a Agnimitra“); eposové básne Raghuvamsha („Dynastia Raghu“) a Kumarasambhava („Narodenie boha vojny“); a text „Meghaduta“ („Cloud Messenger“).

dramatická literatúra: Dráma vo východných kultúrach

hry najväčšieho indického dramatika Kalidasu (fl. 5. storočia ce), existuje vynikajúce vylepšenie

Rovnako ako u väčšiny klasických indických autorov je o Kalidasovom človeku alebo jeho historických vzťahoch známe iba málo. Jeho básne naznačujú, ale nikde nevyhlasujú, že bol brahmanom (kňazom), liberálnym, ale zaviazaným ortodoxným hinduistickým názorom na svet. Jeho meno, doslova „služobník Kali“, predpokladá, že bol Shaivitom (stúpencom boha Šivy, ktorého manželkou bol Kali), hoci občas eulogizuje iných bohov, najmä Višnua.

Sinhalská tradícia hovorí, že zomrel na ostrove Srí Lanka za vlády Kumaradasy, ktorá vystúpila na trón v roku 517. Vďaka pretrvávajúcej legende je Kalidasa jedným z „deviatich drahokamov“ na dvore báječného kráľa Vikramadityu v Ujjainu. Bohužiaľ existuje niekoľko známych Vikramadityas (Sun of Valor - spoločné kráľovské označenie); rovnako deväť významných dvorov nemohlo byť súčasníkmi. Je isté, že básnik žil niekedy medzi panovaním Agnimitry, druhého kráľa Šungovcov (asi 170 bce) a hrdinom jednej z jeho drám, a Aiholeovým nápisom 634 eur, ktorý Kalidasu chváli. Zrejme je napodobňovaný, aj keď nie menovaný, nápisom Mandasor z roku 473. Žiadna jediná hypotéza nezodpovedá za všetky nezhodujúce sa informácie a domnienky okolo tohto dátumu.

Mnohí vedci - ale nie všetci - zastávajú názor, že Kalidasa by sa mal spájať s Chandrou Guptou II (vládol asi 380 - asi 415). Najpresvedčivejším, ale najkontrumentálnejším dôvodom, prečo sa Kalidasa spája s brilantnou guptovskou dynastiou, je jednoducho charakter jeho diela, ktoré sa javí ako dokonalá reflexia a najúplnejšie vyjadrenie kultúrnych hodnôt tejto pokojnej a sofistikovanej šľachty.

Tradícia spája mnoho diel s básnikom; kritika identifikuje šesť ako pravých a jeden viac ako pravdepodobný („Ritusamhara“, „Garland of the Seasons“, možno mládežnícke dielo). Pokusy vysledovať Kalidasov poetický a intelektuálny vývoj prostredníctvom týchto diel sú frustrované neosobnosťou, ktorá je charakteristická pre klasickú sanskrtskú literatúru. Jeho diela sú podľa indickej tradície hodnotené ako realizácia literárnych kvalít, ktoré sú vlastné sanskritskému jazyku a jeho podpornej kultúre. Kalidasa sa stal archetypom sanskritskej literárnej kompozície.

V dráme je jeho najslávnejšia Abhijnanashakuntala a zvyčajne sa považuje za najlepšie indické literárne úsilie v akomkoľvek období. Vychádzajúc z epickej legendy, práca hovorí o zvádzaní víly Shakuntala kráľom Dushyantom, o jeho odmietnutí dievčaťa a jeho dieťaťa ao ich následnom znovuzjednotení v nebi. Eposový mýtus je dôležitý kvôli dieťaťu, pretože je to Bharata, rovnomenný predok indického národa (Bharatavarsha, „subkontinent Bharata“). Kalidasa prebuduje príbeh do milostnej idyly, ktorej postavy predstavujú nedotknutý aristokratický ideál: dievča, sentimentálne, nezištné, nažive pre malé, ale pochúťky prírody, a kráľ, prvý služobník dharmy (náboženské a sociálne zákony a povinnosti), ochranca sociálneho poriadku, rozhodný hrdina, ale nežný a trpiaci utrpením nad jeho stratenou láskou. Zápletka a postavy sú presvedčené zmenou, ktorú Kalidasa urobil v príbehu: Dushyanta nezodpovedá za oddelenie milenca; koná iba pri klamstve spôsobenom mudrcovou kliatbou. Rovnako ako vo všetkých Kalidasových dielach, aj tu je krása prírody znázornená precíznou eleganciou metafory, ktorú by bolo ťažké porovnávať s ktoroukoľvek svetovou literatúrou.

Druhé dráma, Vikramorvashi (možno slovná hračka na vikramaditya), rozpráva legendu tak starú ako Vedy (najstaršie hinduistické písma), aj keď veľmi odlišne. Jej témou je láska k smrteľníkovi k božskej dievčati; je dobre známy pre „šialenú scénu“ (akt IV), v ktorej kráľ, smútiaci, putuje krásnym lesom apostrofujúcim rôzne kvety a stromy, akoby boli jeho láskou. Scéna mala byť čiastočne spievaná alebo tancovaná.

Tretia Kalidasova dráma, Malavikagnimitra, má inú známku - harémovú intriku, komickú a hravú hru, ale nie menej dosiahnuteľnú pre nedostatok akýchkoľvek vysokých cieľov. Hra (v tomto ohľade jedinečná) obsahuje citlivé odkazy, o ktorých historickosti sa veľa diskutovalo.

Úsilie Kalidasy v kavyi (strofická poézia) má jednotnú kvalitu a vykazuje dva rôzne podtypy, epický a lyrický. Príkladmi eposu sú dve dlhé básne Raghuvamsha a Kumarasambhava. Prvý popisuje legendy predkov a potomkov hrdinovho Rámy; druhý rozpráva príbeh picaresque o Shivovom zvádzaní jeho manželkou Parvatim, o požiari Kamy (boha túžby) ao narodení Kumary (Skanda), Shivinho syna. Tieto príbehy sú iba zámienkou pre básnika, ktorý má zakódovať sloky, z ktorých každá je metricky a gramaticky úplná a prekrýva zložité a neskladné snímky. Kalidasovo majstrovstvo Sanskritu ako poetického média nie je nikde výraznejšie.

Lyrická báseň „Meghaduta“ obsahuje v rozprávke od milenca po jeho neprítomnú milovanú medailu neobyčajnú sériu vynikajúcich a dobre informovaných medailónov opisujúcich hory, rieky a lesy severnej Indie.

Spoločnosť, ktorá sa odráža v Kalidasovom diele, je súdnou šľachtou, ktorá si je istá dôstojnosťou a silou. Kalidasa možno urobil viac ako ktorýkoľvek iný spisovateľ, aby sa oživil staršiu brahmanskú náboženskú tradíciu, najmä jej rituálne záujmy so Sanskritom, potrebám nového a geniálneho sekulárneho hinduizmu. Fúzia, ktorá je symbolom renesancie obdobia Gupty, však neprežila svoju krehkú sociálnu základňu; s poruchami po páde Guptovho impéria sa Kalidasa stala spomienkou na dokonalosť, ktorú už nebudú vedieť ani Sanskrit, ani indická šľachta.