Hlavná výtvarné umenie

Japonský umelec Sōtatsu

Japonský umelec Sōtatsu
Japonský umelec Sōtatsu

Video: Režisér Nikita Slovák: Umelci sú pre vládu paraziti 2024, Júl

Video: Režisér Nikita Slovák: Umelci sú pre vládu paraziti 2024, Júl
Anonim

Sōtatsu, v plnom rozsahu Tawaraya Sōtatsu ((rozkvet 1600 - 30. Roky), japonský umelec obdobia Tokugawa (1603 - 1867), ktorý kombinoval tradičné témy domorodej školy japonskej naratívnej zvitkovej maľby, známej ako Yamato-e, s tučným písmom, dekoratívne návrhy veľkých maliarov obrazov v období Azuchi-Momoyama (1574–1600). Bol priekopníkom v používaní takých maliarskych techník, ako je definovanie tvarov a tvarov s farbou skôr ako s obrysmi atramentov a nanášanie viacerých vrstiev farby alebo atramentu na ešte vlhkú prvú vrstvu. Jeho použitie farieb, najmä zlata a striebra, a zaobchádzanie s priestorom ovplyvnili aj neskorších umelcov, najmä Ogata Kōrin.

Dátumy narodenia a smrti Sōtatsu nie sú známe a jediné preukázané fakty o jeho živote sú, že prišiel z dobre obchodnej rodiny obchodníkov a že bol aktívny v Kyōte približne od 1600 do 1630 rokov. Ďalej je známe, že dostal hodnosť hokkyō, čestný titul udelený význačným umelcom. Bolo nájdených iba niekoľko dokumentov a odkazov na Sōtatsu alebo jeho prácu. Pozostávajú z veľkej časti z troch písmen a z jedného z jeho zvitkov kalafónu alebo nápisu. Dôvodom tejto nedostatočnosti zdokumentovaných informácií je to, že Sōtatsu nepatril k oficiálne uznaným školám maľovania Kanō, Hasegawa alebo Tosa, ani nepochádzal z triedy šľachty alebo bojovníka (samuraj), ktorá tradične dodáva väčšinu vynikajúci japonský maliar.

Na základe niekoľkých málo známych diel zo Sōtatsu sa všeobecne predpokladá, že sa narodil okolo roku 1570 a začiatkom 17. storočia sa stal prominentným umelcom. Pretože sa niekedy nazýval Tawaraya Sōtatsu, predpokladá sa, že bol v Kyōte asociovaný s tawarájskou tkalcovňou, ktorá je známa svojimi textilmi v čínskom štýle. Pravdepodobne pracoval v továrni Tawaraya počas prvých rokov svojej kariéry a až po prijatí hodnosti hokkyō podpísal svoje diela jednoducho Sōtatsu. Denník a populárny román tej doby sa odvolávajú na „obrázky Tawaraya“ a „fanúšikovia Tawaraya“, čo naznačuje, že obrazové kompozície vyrobené v tejto továrni sa tešili veľkej popularite. To by vysvetľovalo, prečo je toľko diel Sōtatsuho obrázky fanúšikmi.

O tom, kto boli jeho učitelia a aké pokyny dostal, nie je známe, ale jeho štýl je jednoznačne odvodený z pôvodnej japonskej tradície farebného, ​​dekoratívneho maľovania, skôr ako atramentového maľovania (sumi-e) v čínskom štýle, hoci pracoval ako monochromaticky, ako aj farbu. Jeho meno bolo často spájané s menom umelca a impresára Hon'amiho Kōetsua a bolo zaznamenané, že títo dvaja páni boli zosobášení za sestry. V skutočnosti existuje niekoľko zvitkov, ktoré pochádzajú zo začiatku 17. storočia a ktoré kombinujú kaligrafiu K decorativeetsu s dekoratívnymi vzormi vyhotovenými spoločnosťou S andtatsu v zlate a striebre.

Keďže žiadne zo Sōtatsuovho umenia nebolo datované, nie je možné stanoviť chronológiu. Skupina obrazov, ktoré vykonal pre posuvné dvere chrámu Yōgen v Kyōte (prestavaný v roku 1621 na manželku šógunského šógunu Tokugawa, japonského vojenského vládcu) však naznačuje, že bol v tom čase už slávny, a to v súvislosti s touto komisiou bolo navrhnuté, že mu mohol byť udelený titul hokkyō. S bránami Yōgen Temple musel Sōtatsu určite dosiahnuť svoju umeleckú zrelosť a nezávislosť a je pravdepodobné, že produkoval väčšinu diel, za ktoré sa slávi počas nasledujúceho desaťročia.

Medzi diela, ktoré mu boli pridelené, patria medzi najvýznamnejšie dvojice šesťnásobných obrazoviek, ktoré zobrazujú epizódy Príbeh Genji, veľký román z 11. storočia Murasaki Shikibu. Teraz v múzeu umenia Seikado Bunko v Tokiu pôvodne pochádzali spolu s niekoľkými ďalšími jeho najslávnejšími dielami z chrámu Sambō v Kyōte. Ďalšími dôležitými dielami sú dvojitá obrazovka zobrazujúca tanečnice bugaku v chráme Samb and a dvojica dvojitých obrazoviek s bohom hromu a bohom vetra v chráme Kennin, tiež v Kyōte. Medzi dielami Sōtatsu v Spojených štátoch je najvýznamnejšia dvojica šesťnásobných obrazoviek vo Freer Gallery of Art (Washington, DC) predstavujúca borovicové ostrovy v zálive Matsushima.