Olejomaľba, maľba v olejových farbách, médium pozostávajúce z pigmentov suspendovaných v sušiacich olejoch. Vynikajúce zariadenie, pomocou ktorého sa dosahuje fúzia odtieňov alebo farieb, robí tento produkt jedinečným medzi tekutými maliarskymi médiami; súčasne je možné ľahko dosiahnuť uspokojivé lineárne ošetrenie a ostré účinky. Nepriehľadný, priehľadný a priesvitný obraz leží vo svojom rozsahu a pre textúrne variácie je neprekonateľný.
maľba: olej
Olejové farby sa vyrábajú zmiešaním suchého pigmentového prášku s rafinovaným ľanovým olejom s pastou, ktorá sa potom melie, aby sa pigment dispergoval
Oleje pre umelcov sa vyrábajú zmiešaním suchých práškových pigmentov s vybraným rafinovaným ľanovým olejom do tuhej konzistencie pasty a jeho drvením silným trením v oceľových valcovniach. Dôslednosť farby je dôležitá. Štandardom je hladká maslová pasta, nie je tuhá alebo dlhá alebo lepkavá. Ak umelec požaduje plynulejšiu alebo mobilnejšiu kvalitu, musí sa s ním zmiešať tekuté médium na maľovanie, ako je napríklad terpentín z čistej živice. Aby sa urýchlilo sušenie, niekedy sa používa sikatív alebo tekutá sušička.
Špičkové kefy sa vyrábajú v dvoch typoch: červená sable (od rôznych členov rodiny lasičiek) a bielené svinské štetiny. Obidva majú číslovanú veľkosť v každom zo štyroch pravidelných tvarov: okrúhle (špicaté), ploché, svetlé (ploché, ale kratšie a menej poddajné) a oválne (ploché, ale tupo špicaté). Kefy s červeným sable sa široko používajú pre hladší a menej robustný typ ťahu štetcom. Maliarsky nôž - jemne temperovaná, tenká, limberová verzia paletového noža umelca - je praktickým nástrojom na robustné nanášanie olejových farieb.
Štandardnou oporou pre olejomaľbu je plátno vyrobené z čistého európskeho plátna so silnou úzkou väzbou. Toto plátno sa nareže na požadovanú veľkosť a natiahne sa cez rám, obvykle drevený, ku ktorému je pripevnená špendlíky alebo, od 20. storočia, sponkami. Aby sa znížila nasiakavosť plachtoviny a dosiahol sa hladký povrch, nanáša sa základný náter alebo podklad a pred začatím natierania sa nechá uschnúť. Najbežnejšie používanými primérmi boli gesso, lepidlo na králičej koži a olovená biela. Ak je tuhosť a hladkosť uprednostnená pred pružnosťou a textúrou, môže sa použiť drevená alebo spracovaná lepenková doska, dimenzovaná alebo základná. Boli vyskúšané mnohé ďalšie podpory, ako napríklad papier a rôzne textilné výrobky a kovy.
Povrchová úprava laku sa zvyčajne nanáša na hotovú olejovú maľbu, ktorá ho chráni pred poveternostnými vplyvmi, drobnými otermi a poškodením nahromadených nečistôt. Tento lakový film môžu odborníci bezpečne odstrániť pomocou izopropylalkoholu a iných bežných rozpúšťadiel. Lakovanie tiež privádza povrch k jednotnému lesku a tonálnu hĺbku a intenzitu farieb doslova privádza na úrovne pôvodne vytvorené umelcom v mokrej farbe. Niektorí súčasní maliari, najmä tí, ktorí nemajú radi hlboké, intenzívne sfarbenie, uprednostňujú matné alebo bezfarebné povrchové úpravy v olejomalbách.
Väčšina olejomalieb vytvorených pred 19. storočím bola postavená vo vrstvách. Prvou vrstvou bolo prázdne, jednotné pole riedenej farby zvanej zem. Pôda tlmila do očí bledú farbu základného náteru a poskytla základňu jemnej farby, na ktorej sa budú vytvárať obrázky. Tvary a predmety v obraze boli potom zhruba zablokované použitím odtieňov bielej spolu so sivou alebo neutrálnou zelenou, červenou alebo hnedou farbou. Výsledné masy monochromatického svetla a tmy sa nazývali podfarbenie. Formy boli ďalej definované buď pomocou tuhej farby alebo škrabancov, čo sú nepravidelné, riedko nanesené vrstvy nepriehľadného pigmentu, ktoré môžu dodávať rôzne obrazové efekty. V záverečnej fáze sa použili priehľadné vrstvy čistej farby nazývané glazúry, ktoré prepožičali tvarom jas, hĺbku a brilanciu, a zvýraznili sa silné, textúrované škvrny farby nazývané impastos.
Počiatky olejomaľby, ako sa zistilo v roku 2008, sa datujú najmenej do 7. storočia, keď anonymní umelci používali na dekoráciu starodávneho jaskynného komplexu v afganskom Bamijane olej, ktorý mohol byť extrahovaný z vlašských orechov alebo maku. V Európe sa však olej ako obrazové médium zaznamenáva až v 11. storočí. Praktika maliarskeho náteru s olejovými farbami však pramení priamo z techniky temperovania v 15. storočí. Základné zlepšenia pri rafinácii ľanového oleja a dostupnosti prchavých rozpúšťadiel po roku 1400 sa časovo zhodovali s potrebou iného média, ako je teplota čistého vaječného žítka, aby sa vyhovelo meniacim sa požiadavkám renesancie. Najskôr sa na glazúrovanie temperových panelov používali olejové farby a laky, ktoré boli natierané tradičným lineárnym spracovaním. Týmto spôsobom boli vyrobené napríklad technicky vynikajúce klenotnícke portréty flámskeho maliara Jana van Eycka z 15. storočia.
V 16. storočí sa v Benátkach stala základným obrazovým materiálom olejová farba. Do konca storočia sa benátski umelci zdokonaľovali vo využívaní základných charakteristík olejomaľby, najmä v používaní následných vrstiev glazúry. Ľanové plátno po dlhom období vývoja nahradilo drevené panely ako najobľúbenejšiu podporu.
Jedným zo majstrov olejárskej techniky zo 17. storočia bol španielsky maliar Diego Velázquez v benátskej tradícii, ktorého vysoko hospodárne, ale poučné ťahy štetcom sa často emulovali, najmä v portrétovaní. Flámsky maliar Peter Paul Rubens ovplyvnil neskorších maliarov spôsobom, ktorým nepriehľadne vkladal svoje svetlé farby do tenkých, priehľadných tien a tieňov. Tretím veľkým majstrom olejomaľby zo 17. storočia bol holandský maliar Rembrandt van Rijn. Vo svojej práci dokáže jediný ťah štetcom účinne vykresliť formu; kumulatívne ťahy dávajú veľkú textúrnu hĺbku, kombinujú drsný a hladký, hrubý a tenký. Systém naložených bielych a priehľadných tmy je ďalej vylepšený glazúrovanými efektmi, zmesami a vysoko kontrolovanými impastami.
Ďalšími základnými vplyvmi na techniky neskoršej maliarskej maľby sú hladké, tenko maľované, zámerne naplánované a pevné štýly maľby. Mnoho obdivovaných diel (napr. Diel Johannesa Vermeera) bolo vykonaných s plynulými gradáciami a zmesami odtieňov, aby sa dosiahli jemne modelované tvary a jemné farebné variácie.
Technické požiadavky niektorých škôl modernej maľby však nemôžu byť realizované tradičnými žánrami a technikami a niektorí abstraktní maliari a do istej miery súčasní maliari v tradičných štýloch vyjadrili potrebu úplne odlišného plastického toku alebo viskozity, ktorý nemožno mal s olejovou farbou a jej konvenčnými prísadami. Niektoré vyžadujú väčší rozsah hrubých a tenkých aplikácií a rýchlejšiu mieru sušenia. Niektorí umelci zmiešali hrubo zrnité materiály so svojimi farbami, aby vytvorili nové textúry, iní používali olejové farby v oveľa ťažších hrúbkach ako predtým, a mnohí sa rozhodli použiť akrylové farby, ktoré sú viacúčelové a rýchlo schnú.
