Zbor, telo spevákov s viac ako jedným hlasom na jednu časť. Zmiešaný zbor sa zvyčajne skladá zo žien a mužov, zatiaľ čo mužský zbor pozostáva z chlapcov a mužov alebo výlučne mužov. V Spojených štátoch amerických sa termín chlapecký zbor často používa pre zbor, v ktorom sú výškové časti spievané chlapcami namiesto žien.
Spevácke zbory sa zúčastnili bohoslužieb už od počiatkov, ich úloha sa však po mnoho storočí obmedzovala na spievanie obyčajného kmeňa jednotne. Takéto zbory sa značne líšili čo do veľkosti a štýlu, ale zbor dobre obdareného opátstva alebo kráľovskej kaplnky by mohol mať 50 alebo 60 vyškolených hlasov. V stredovekej Anglicku systém umožňujúci kánonu vymenovať náhradníka viedol k vytvoreniu samosprávnych kolégií vikárových zborov, ktoré boli zvyčajne vysvätené diakonmi alebo subdiakonmi. Pod nimi boli úradníci zboru, tiež v menších rádoch a niekedy nazývaní altaristi alebo sekundármi.
V katedráloch boli chlapci vychovávaní predchodcom alebo režisérom zboru, aby sa zúčastňovali nielen spevu, ale aj liturgie. Chlapci s inteligenciou a dobrými hlasmi sa mohli posunúť až k úrovni vikárskeho zboru a časom si užívali ubytovanie a privilégiá, ako aj výučbu v iných predmetoch ako hudba.
V ranom kostole nebolo okrem obyčajného spevu žiadne zborové spievanie. Keď sa polyfónia (viacdielna hudba) prvýkrát začala používať, jej relatívna zložitosť si vyžadovala sólistov ako tlmočníkov. Okolo roku 1430 však talianske rukopisy začali narážať na zborový spev priamej polyfónie v tom zmysle, že oddiely v troch častiach majú byť spievané zborom alebo všetky hlasy, na rozdiel od oddielov v dvoch častiach, sú označené buď neobvykle (jeden hlas) na časť) alebo duo (duet pre sólové hlasy). Striedanie sólistov a zborov nakoniec viedlo k použitiu dvoch zborov, jedného na každej strane kostola alebo (ako v sv. Marku v Benátkach) v galériách, aby sa mohli antifonálne spievať žalmy, chvály a dokonca aj omše (tj kontrastnými zbormi). Hudba pre rozdelené spevácke zbory alebo cori spezzati bola vyvinutá začiatkom 16. storočia a dosiahla vrcholnú úroveň v dielach Giovanniho Gabrieliho na konci 16. a začiatku 17. storočia.
Rast svetských speváckych zborov, niekedy nazývaných zbory, sa časovo zhodoval so začiatkom opery, na ktorej sa zvyčajne podieľali zbory. Zbory opery zvyčajne zamestnávajú profesionálnych spevákov. Na druhej strane oratórny zbor je súčasťou inej tradície, ktorá vychádza z rozšírených cirkevných zborov, ktoré slúžili na poskytovanie zborových častí daného oratória, či už účinkujúcich v kostole alebo mimo neho. Oratoriové spevácke zbory tak vytvorili výstup pre amatérskych spevákov.
George Frideric Handel predstavil svoje oratóriá a opery so stredne veľkým zborom, ale Händelova spomienka v roku 1784 v Londýne vyzvala na vytvorenie tak veľkého súboru spevákov, ako by sa dalo pohodlne nájsť: 274. Tento zbor však trpaslí 2 000 spevákov ktorý sa zúčastnil prvého Händelovho festivalu v krištáľovom paláci v Londýne v roku 1857. V ďalších rokoch tohto festivalu sa počet vyšplhal na viac ako 3 000. Dokonca aj koncerty monštier francúzskeho skladateľa Hectora Berlioza zriedka vyžadovali zbor viac ako 500. Berlioz uviedol, že počul v katedrále sv. Pavla v roku 1851, na výročnom stretnutí Charitatívnych detí, zbor 6 500. Z takýchto stretnutí, počínajúc stretnutiami troch zborov Gloucester, Worcester a Hereford (1724 alebo možno skôr), sa rozvinuli miestne zborové festivaly, ktoré boli v 20. storočí veľmi populárne. Napriek takým veľkým zhromaždeniam pre špeciálne podujatia má počet moderných profesionálnych nahrávacích zborov okolo 30.
